🗎 [от 500₽] — Премьера! В 2023 году исполнилось 200 лет со дня рождения Александра Островского, великого русского драматурга, основоположника национального театра. В честь этого знаменательного события специально для Краснодарского музыкального театра известный российский композитор Александр Пантыкин написал мюзикл «На всякого мудреца…», взяв за основу одну из самых ярких комедий Островского. С Александром Пантыкиным театр связывают годы творческой дружбы. Первым совместным (и очень успешным) проектом стала лайт-опера Пантыкина «Гоголь. Чичиков. Души», поставленная на краснодарскойсцене в 2014 году (спектакль взял несколько наград фестиваля «Кубань театральная» и был номинирован на «Золотую Маску»). Мировая премьера нового мюзикла состоится 23 и 24 сентября. Постановщик спектакля – режиссёр и балетмейстер Александр Мацко, дирижёр-постановщик – Денис Ивенский. Декорации и костюмы создаёт давний друг театра Максим Обрезков, сценограф лайт-оперы «Гоголь. Чичиков. Души», балетов «Мастер и Маргарита» и «Мир», главный художник Театра им. Вахтангова. В основе мюзикла Пантыкина – пьеса «На всякого мудреца довольно простоты». Бережно относясь к тексту первоисточника, Пантыкин расширил рамки пьесы, населил её персонажами из других сочинений драматурга. Погружая зрителя в мир произведений Островского, добавил динамики, лихо закрутив сразу шесть (!) сюжетных линий. Отдавая дань памяти великому драматургу, Пантыкин завершает мюзикл уникальным музыкальным номером, текст которого полностью состоит из названий пьес Островского. Мюзикл знакомит зрителя с талантливым, но неудачливым литератором Егором Глумовым, который мечтает выбраться из нужды. Ради успешной карьеры и положения в обществе амбициозный молодой человек готов на всё – обман, лесть, подкуп, женитьбу по расчёту. Постепенно реализуя свои планы, Глумов начинает вести дневник, где даёт язвительные и уничижительные характеристики представителям презираемого им «высокого общества», куда он, тем не менее, страстно стремится попасть. Однажды дневник похищают, и его содержание становится достоянием общественности. Чем это обернётся для Глумова? Кого выберет богатая невеста Марья Ивановна, на руку которой претендуют ещё двое? Кем на самом деле является загадочная гадалка Манефа, чья судьба странным образом перекликается с историей героини одной очень популярной оперы? В спектакле занята вся труппа театра, артисты хора, балета, симфонический оркестр. Серьёзная работа идёт над зрелищной составляющей постановки – готовятся масштабные декорации и огромное количество костюмов. Зрителей ждёт немало сюрпризов – любимые и, казалось, давно знакомые артисты предстанут в самых неожиданных образах и раскроются с новой стороны, у каждого героя будет свой номер, и каждая сюжетная линия найдёт свою непредсказуемую развязку. В спектакле есть и острая сатира на злобу дня, и искромётный юмор, и любовная драма. Бессмертная русская классика в современном прочтении оживёт на краснодарской сцене, чтобы в очередной раз доказать свою актуальность на все времена.

🗎 [от 1200₽] — Балет в 3 действиях Балет А. Хачатуряна, повествующий о восстании гладиаторов и рабов под предводительством фракийца Спартака и разгроме его войсками римского полководца Красса, основан на подлинных событиях истории Рима (I век до н. э.). Античный историк Плутарх в своих знаменитых «Избранных жизнеописаниях» пишет о Спартаке, как о «человеке, отличающемся не только отвагой и физической силой, но по уму и мягкости характера стоящем выше своего положения». А о Крассе, что «блеск его многочисленных добродетелей омрачается лишь одним пороком – жаждой наживы, но этот порок, взяв верх над остальными его пороками, сделал их менее заметными». Такова характеристика главных героев и в музыке А. Хачатуряна, и в решении хореографических образов в балете Ю. Григоровича. Спартак мужествен и благороден, идея свободы определяет его жизнь и поступки. Красс коварен и жесток, стремится к личной славе и безграничной власти императорского Рима. Спартак восстаёт против такого миропорядка и погибает в схватке с превосходящими силами римских когорт Красса. В балете четыре главных действующих лица. Это конфликтные образы Спартака и Красса, олицетворяющие столкновение двух миров, а также преданная Спартаку его возлюбленная Фригия, и коварная куртизанка Эгина, сообщница Красса. Они выразители главных мыслей и основных положений балета. Вот что написал великий итальянец Джузеппе Гарибальди автору романа Рафаэлло Джованьоли 26 июня 1870 года, прочтя книгу: «… он вызвал во мне чувство восторга и восхищения. Образ Спартака – этого Христа-искупителя врагов, вы изваяли резцом Микеланджело, и я, получивший свободу раб, благодарю вас за это и за те моменты волнения, которые я пережил при чтении вашей книги: то я воодушевлялся чудесными подвигами рудиария, то слезы орошали мое лицо. Да сохранят наши сограждане память об этих героях, которые все спят в родной нам земле, где больше не будет ни гладиаторов, ни господ».

🗎 [350 ₽] — Музыкально-театрализованное представление Государственного концертного ансамбля «Ивушка». «Свадьба в Малиновке» – одна из самых знаменитых и любимых советских оперетт, которая давно разошлась на цитаты. Фильм, вышедший на экраны в 1967 году, посмотрели почти 75 миллионов зрителей, а его яркие персонажи знакомы многим поколениям. Сюжет музыкального представления разворачивается в живописном селе Малиновка, в годы гражданской войны. Накануне свадьбы пастуха Андрейки и его возлюбленной неожиданно в село врывается банда атамана Грициана… Музыкально-театрализованное представление от Государственного концертного ансамбля «Ивушка» вобрало в себя всё то, что так любят зрители: веселые танцы, любовь, героизм, искрометный юмор и прекрасную музыку: песня Софии «Льются слёзы», песня Попандопуло «На морском песочке», припевки Яшки-артиллериста «В ту степь», песня Назара «Широкая степь» и дуэт Андрейки и его возлюбленной «Ради счастья, ради нашего» Легкая, стремительная музыкальная комедия от артистов ансамбля «Ивушка» станет прекрасным началом «летнего» концертного сезона в Краснодарской филармонии.

🗎 [200 ₽] — На одной сцене окажутся, как и опытные комики с большими просмотрами в социальных сетях и на различных видеохостингах, так и новички, которые только начинают свой путь в мире комедии. Новичкам на выступление дается три минуты, опытным комикам побольше. Приходите и станьте свидетелями того, как опытные комики обкатывают свои новые шутки, которые, возможно, в будущем соберут очередные миллионы просмотров, и как другие ребята делают свои первые шаги на сцене. Мы профессионально обустроенный стендап-клуб в Краснодаре. У нас вы сможете вкусно покушать и сладко выпить, а также насладиться вечером комедии в окружении наших комиков

🗎 [2000 ₽] — Проигранная жизнь Проснувшегося с похмелья Зилова настигает осознание того, что все, что он есть и все, что есть у него — бессмысленная игра. Игра в любовь, в справедливость, в дружбу, в успех. Без всего этого сидит он один в пустой квартире — замученный, опустошенный. Время бежит, а он остановился будто навсегда. Трагедия в том, что герою и оставаться на месте все невыносимее, и найти один-единственный верный выход — невозможно. Как преодолеть душевную меланхолию и тоску, если понимаешь, что «жизнь, в сущности, проиграна»? Режиссер — Арсений Фогелев Спектакль участвует в проекте Пушкинская карта Спектакль идет без антракта Премьера состоялась 12 мая 2021г.

🗎 [350 ₽] — Спектакль-Комикс «Ночные ведьмы», режиссер-постановщик Радион Букаев Постановка создана коллективом театра по мотивам реальных событий и воспоминаниям очевидцев о 46-ом гвардейском женском Таманском авиаполке. В сюжет добавлены мотивы русских народных легенд. В спектакле используются современные мультимедийные технологии и уникальная графика для проекций. Премьера состоялась – 26 октября 2018 г.

🗎 [500 ₽] — Военная быль для детей и взрослых. Это история о мальчике, потерявшем в войну своих родных. Но он обретает новую семью в полку разведчиков. Повесть «Сын полка» написана Валентином Катаевым в 1944 году. Катаев первым в советской литературе рассказал о войне, показав ее через восприятие ребенка. В 1946 году автор книги был удостоен Сталинской премии II степени. Главный режиссер театра Александр Николаев обратился к повести «Сын полка», решив рассказать о совсем недетской судьбе десятилетнего Вани Солнцева нынешнему поколению. Ведь, только по официальным данным, в рядах Красной Армии в годы Великой Отечественной войны было около трех с половиной тысяч так называемых детей полка. Премьера состоялась 18 декабря 2021 г.

🗎 [500 ₽] — Оперетта в 3 действиях Дом Генриха Айзенштайна. С улицы доносится пение Альфреда – он ухаживает за женой Айзенштайна Розалиндой. Горничная Адель посмеивается над его робкими ухаживаниями. Супруг Розалинды получает неделю тюрьмы за оскорбление судьи, но вместо этого отправляется с друзьями на бал-маскарад у русского князя Орловского. Туда же хочет попасть и Адель. Чтобы проследить за Генрихом, Розалинда соглашается и отпускает её, одолжив ей своё платье. Альфред предлагает Розалинде воспользоваться отсутствием мужа и тоже отправиться на бал к Орловскому. Для этого случая он раздобыл маскарадный костюм летучей мыши для Розалинды и приглашение на имя директора французского театра месье Шевалье Шаграна и его супруги для них обоих. Сам же Альфред переодевается в пижаму Айзенштайна – неожиданно появившийся директор тюрьмы Франк арестовывает его. Розалинда просит Альфреда сыграть на время роль её мужа. Франк уводит захмелевшего Альфреда в тюрьму, и тот по пути отдает ему своё приглашение на бал. Бал у князя Орловского. Ничего не подозревающий муж влюбляется в свою же жену. После бала в тюрьму приходят начальник и добровольно сдавшийся настоящий виновник, потом Адель и Розалинда – происходит ряд комических сцен узнавания. Розалинда возвращает мужу часы, подаренные им ей на балу. Он при всех просит у неё прощения. 5 апреля 1847 года оперетта была впервые поставлена в театре «Ан дер Вин». В это трудно поверить, но «Летучая мышь» не выдержала и 20 представлений в первом сезоне. Лишь после огромного успеха оперетты в Берлине, где она прошла ни много ни мало – 100 раз, венцы значительно изменили своё отношение к этому произведению. В основе сюжета лежит реальная история, которая на самом деле произошла в Париже: на карнавале муж не узнал свою жену в костюме летучей мыши и влюбился в «незнакомку». Забавный анекдот не оставил равнодушными французских драматургов А. Мельяка и Л. Галеви. Их пьесу купил директор венского театра «Ан дер Вин». 22-летнего композитора Иоганна Штрауса она так вдохновила, что он написал партитуру всего за 6 недель. Венские драматурги К. Хаффнер и Р. Жене лишь несколько переработали пьесу, изменив имена действующих лиц. Кстати, именно Жене дал ей название «Летучая мышь». «Летучая мышь» является образцом жанра венской оперетты. Без неё невозможно представить репертуар любого музыкального театра.

🗎 [от 300₽] — Театрализованный концерт по мотивам русской народной сказки Пришла пора царевичам жениться-остепениться. И пустили они стрелы в белый свет. Старшие загадали жен богатых и знатных, а Иван-царевич решил сердцем искать. И нашел лягушку... Государственный концертный ансамбль «Ивушка» приглашает зрителей отправится в забавное музыкальное приключение по волшебной сказке. Зрителей ждут неожиданные превращения, встречи с чудесными обитателями загадочного леса и много музыки. «Царевна-Лягушка» — это классическая русская народная сказка, воплощенная на сцене артистами ансамбля «Ивушка» с большой фантазией. В спектакле изумительной красоты костюмы, много хореографии и пластики, а выразительная музыка делает его динамичным и запоминающимся. Это добрая, мудрая и поучительная история о том, что настоящая любовь творит чудеса. Музыкальная сказка с песнями и танцами, чудесами и превращениями будет интересна детям и их родителям. Юные зрители, соприкоснувшись с этой историей, пройдут с её героями все испытания, а вдобавок ко всему унесут из филармонии массу впечатлений и кусочек хорошего настроения, ведь по-другому быть и не может!

🗎 [от 4000₽] — Продолжается гастрольный тур певца, поэта и композитора Игоря Николаева. Артист посетит многие города России с концертной программой «Лучшие и новые песни #выпьемзалюбовь». В программу войдут песни из нового альбома Маэстро «Линия жизни», хиты и шлягеры разных лет, а также самые популярные композиции, написанные им для других артистов. Выступление Игоря Николаева подарит зрителям прекрасное настроение. Его нежные композиции о любви трогают за душу, и уже через 15 минут слушатели начинают подпевать музыканту. Игорь Николаев начал сольную карьеру исполнителя в 1986 году. Уже тогда популярный композитор стал известным певцом практически в одночасье: хватило всего одного эфира в программе «Утренняя почта», где показали песню «Мельница» в его исполнении, чтобы на следующий день молодого артиста начали узнавать на улице. Сегодня он — Народный артист РФ, один из лучших авторов на российской эстраде, чьи песни стали яркой страницей в творческой биографии Аллы Пугачевой, Ирины Аллегровой, Валерия Леонтьева, Филиппа Киркорова, Иосифа Кобзона и других. Сотрудничал с зарубежными артистами (Синди Лаупер, Бенни Андерсен (ABBA), Лиз Нильсон, Томми Корберг) и создал гимн для церемонии закрытия Олимпиады в Сочи в 2014 году. Композитор не раз был отмечен премиями «Песня года», «Золотой граммофон», «Муз-ТВ», Российской Музыкальной премией «Овация» и многочисленными наградами за вклад в российское музыкальное искусство.

🗎 [от 600₽] — В Краснодаре состоится премьера оперы Модеста Мусоргского «Борис Годунов». Подготовка к главному театральному событию сезона идёт полным ходом. Народная музыкальная драма «Борис Годунов» одна из самых известных и масштабных репертуарных русских опер. В спектакле примут участие более 200 артистов. За основу для постановки Музыкального театра выбрана подлинная редакция Модеста Мусоргского. Уникальной премьеру делает включение дополнительной картины автора – «Сокольники на Днепре», – которую сейчас можно будет увидеть только на краснодарской сцене. Дирижером-постановщиком оперы выступит заслуженный артист Республики Башкортостан главный дирижёр Национального симфонического оркестра Республики Башкортостан, приглашённый дирижёр Большого театра Дмитрий Крюков. Режиссёр-постановщик – заслуженный деятель искусств России режиссёр-постановщик Большого театра Ольга Иванова. Зрители услышат оперу «Борис Годунов» в своем исконном первозданном виде, такой какой её задумал автор. Версия Мусоргского подчёркивает самое глубокое, что есть в русском духе – его неоднозначность. Главным персонажем оперы оказывается не столько Годунов, сколько сама Русь и её народ, судьба которого сполна передана в этой музыке.

🗎 [от 500₽] — Настоящий подарок для любимых зрителей 23 февраля готовят коллективы «Премьеры» им. Л.Г. Гатова. Гостей вечера порадуют яркие номера солистов Музыкального театра и фрагменты из спектаклей Театра балета Юрия Григоровича, зажигательные казачьи песни и танцы артистов ансамбля «Криница», бравурные марши Государственного кубанского духового оркестра и ещё множество приятных сюрпризов. Вас ждёт концертная программа, где лейтмотивом будут звучать темы любви и дружбы, мужества и благородства. А сценическое воплощение разных направлений классического и современного искусства, народного творчества зарядит особым праздничным настроением.

🗎 [от 500₽] — Алисе уже не 7 лет, как было во время прошлых её приключений. Ей уже 7 лет и целых 6 месяцев! На этот раз она погрузится в мир капризов, страхов, неудач и парадоксов — в мир Зазеркалья. Где ей предстоит столкнуться лицом к лицу с прекрасными, но полными зависти Цветами, с въедливой и требовательной до строгости Чёрной Королевой, с гневными и обидчивыми близнецами Труля-ля и Траля-ля, с чрезмерно суетливой Белой Королевой, с засевшим на вершине вершин горделивым Шалтаем-Болтаем. Все эти герои — грани её собственного «я», которые соберёт в себе страшный огромный Бармаглот и побороть которого Алисе предстоит в одиночку. Но как ей быть — как пройти самое большое испытание, если оно олицетворяет её саму? Спектакль идет без антракта Спектакль участвует в проекте Пушкинская карта Премьера состоялась 26 марта 2021

🗎 [от 500₽] — В спектакле заняты артисты Государственного кубанского казачьего ансамбля «Криница» и воспитанники Детской студии Музыкального театра. Сюжет: Эта история о том, как женщины из донского хутора решили проучить своих ленивых, хвастливых и любящих выпить мужей. Жизнь в казачьем хуторе текла тихо и мирно: мужики самогон попивали, да баб поколачивали, а те до поры до времени ни словом не перечили и усердно занимались домашним хозяйством. И было бы так ещё бог весть знает сколько времени, да из города в родные края вернулась Настя, которая начала местных казачек новой жизни учить, пробуждая их самосознание. Тогда-то и решили бабы проучить своих мужей и женихов за все унижения, которых от них натерпелись, и за их беспробудное пьянство — устроили им самый что ни на есть настоящий бунт! И испытали тогда мужики на себе, каково это обеды варить, да бельё стирать и за детьми смотреть — оказалось совсем не просто! Казаки начинают понимать, что без бабы жить — ох как плохо, даже если до того казалось, что и с нею — сложно. И пошли мужики вымаливать прощенье. Яркие разнохарактерные народные образы, в сочетании с остроумной, стилизованной в народном духе музыкой — всё это стало залогом огромного успеха у зрителей. Интересные факты: Оперетта Евгения Птичкина была написана в 1975 году, а в конце декабря 1976 года появилась на сцене Ленинградского театра музыкальной комедии в постановке В. Бутурлина. За сравнительно короткий срок эта музыкальная комедия была поставлена более чем в тридцати театрах. Либретто «Бабьего бунта» восходит к 411 году до н.э., когда Аристофан в своей комедии «Лисистрата» впервые показал на древней сцене забастовку женщин, желающих видеть своих мужей дома, а не на полях сражений. Премьера в Краснодарском музыкальном театре состоялась 6 марта 2006 года.