🗎 [400 ₽] — Автор инсценировки – С. Акопджанян по мотивам сказки К. Чуковского «Краденое солнце». Нет, наверное, в нашей стране человека, который в детстве не любил замечательные сказки блистательного Корнея Чуковского. Каждая встреча с героями этих сказок – это маленький праздник. Именно такой праздник приготовили своим зрителям создатели спектакля по сказке «Краденое солнце». В нём много задорной музыки, песен и танцев. Юные зрители, а также их родители увидят не только поединок доброго медведя с коварным крокодилом, проглотившем солнышко, но и узнают о процессе создания театрального спектакля. Премьера спектакля состоялась 29 октября 2022 г.

🗎 [600 ₽] — «Алые паруса» А. Грина стали символом воплощенных мечтаний для многих поколений. Мы бы хотели, чтобы нынешняя молодежь пополнила ряды мечтателей, потому что именно из них рождаются будущие ученые, путешественники, художники и люди других профессий. Но наше обращение направлено к зрителям любого возраста, дерзнуть изменить свою жизнь и воплотить то, чего хочется на самом деле — может каждый. Герои спектакля, из пустоты рождая целые миры, расскажут о зыбкой грани между реальностью и воображением. Яркое театральное действие переносит нас из маленького городка Каперна в замок Грея, подарит буйство морской стихии и повеселит историями из жизни моряков. Бурная энергия этого спектакля поможет подзарядить и поверить в свои силы. Мир твоих мечтаний, зритель, готов воплотиться в жизнь, дерзай! Спектакль идет с одним антрактом Спектакль участвует в проекте Пушкинская карта Премьера состоялась 7 июня 2016 года

🗎 [от 250₽] — Театрализованный концерт по мотивам русской народной сказки Пришла пора царевичам жениться-остепениться. И пустили они стрелы в белый свет. Старшие загадали жен богатых и знатных, а Иван-царевич решил сердцем искать. И нашел лягушку... Государственный концертный ансамбль «Ивушка» приглашает зрителей отправится в забавное музыкальное приключение по волшебной сказке. Зрителей ждут неожиданные превращения, встречи с чудесными обитателями загадочного леса и много музыки. «Царевна-Лягушка» — это классическая русская народная сказка, воплощенная на сцене артистами ансамбля «Ивушка» с большой фантазией. В спектакле изумительной красоты костюмы, много хореографии и пластики, а выразительная музыка делает его динамичным и запоминающимся. Это добрая, мудрая и поучительная история о том, что настоящая любовь творит чудеса. Музыкальная сказка с песнями и танцами, чудесами и превращениями будет интересна детям и их родителям. Юные зрители, соприкоснувшись с этой историей, пройдут с её героями все испытания, а вдобавок ко всему унесут из филармонии массу впечатлений и кусочек хорошего настроения, ведь по-другому быть и не может!

🗎 [от 500₽] — В спектакле задействованы артисты хора Музыкального театра, артисты Детской студии Музыкального театра. Сюжет: Действие происходит в деревне и Петербурге в двадцатых годах ХIХ столетия. Действие I Картина первая. Усадьба Лариных. Доносится пение дочерей хозяйки усадьбы — всегда задумчивой, мечтательной Татьяны и шаловливой хохотушки Ольги. Их юные голоса напоминают матери и няне Филиппьевне ушедшую молодость. Вечереет. Издали слышны звуки протяжной песни. Это крестьяне, окончившие жатву, по старинному обычаю приносят барыне разукрашенный сноп. Неожиданно появляются гости: сосед Лариных, молодой поэт Ленский — жених Ольги, и его друг Онегин — светский молодой человек, недавно приехавший из Петербурга и уже скучающий в деревенской глуши. Приезд гостей вносит смятение. Все с интересом встречают нового в поместье человека. Онегин удивлен выбором Ленского: «Я выбрал бы другую, когда б я был, как ты, поэт». Татьяна глубоко взволнована встречей с Онегиным. Оставшись наедине с Ольгой, Ленский объясняется ей в любви. Картина вторая. Ночь. Татьяна вся полна новым чувством, так неожиданно захватившим её. Напрасно няня Филиппьевна старается развеять задумчивость Татьяны, рассказывая ей о старине. Все мысли Татьяны заняты Онегиным, который покорил воображение провинциальной девушки. Она просит няню оставить её одну. Поглощённая неведомым ей чувством, она пишет письмо Онегину: «Ты в сновиденьях мне являлся, незримый, ты уж был мне мил…». Незаметно наступает рассвет. Слышны звуки пастушьего рожка. Татьяна просит няню передать письмо Онегину. Картина третья. Издалека слышны песни девушек. Татьяна ожидает Онегина. Мучительное раскаяние охватывает девушку: «Ах, для чего, стенанью вняв души больной, не в силах совладать с собой, ему письмо я написала!» Но поздно. Онегин уже в саду. Холодно и бесстрастно звучат его слова. Он тронут искренностью Татьяны, но не может ответить ей взаимностью. Учтиво возвращая Татьяне её письмо, Онегин укоряет её за неосторожность: «Учитесь властвовать собой; не всякий вас, как я, поймет; к беде неопытность ведет». Действие II Картина первая. Бал в доме Лариных. На именины Татьяны съехалось множество гостей. Француз Трике поёт куплеты в честь именинницы. Провинциальный бал с пересудами и сплетнями обывателей наводит на Онегина жестокую скуку. Свое раздражение он переносит на Ленского и начинает ухаживать за Ольгой. Ленский возмущён поведением друга, кокетством и легкомыслием невесты. Во время мазурки вспыхивает ссора. В порыве гнева и отчаяния оскорблённый в своем чувстве Ленский бросает Онегину вызов. Присутствующие безуспешно пытаются примирить друзей. Картина вторая. Ранним морозным утром прибыл к месту дуэли Ленский. С тоской и болью думает он о предстоящем поединке: «Что день грядущий мне готовит? Его мой взор напрасно ловит…». Вместе с Ленским ожидает приезда Онегина секундант Зарецкий. Наконец Онегин является, все готово к дуэли, но недавние друзья медлят. Оба понимают всю нелепость происходящего: «Не засмеяться ль нам, пока не обагрилася рука, не разойтись ли полюбовно?» Но нет! Секунданты разводят противников на свои места. Зарецкий даёт знак сходиться. Раздается выстрел. Ленский падает. Онегин с ужасом видит, что его друг мёртв. Действие III Картина первая. На бал в один из аристократических домов Петербурга собираются гости, среди которых Онегин, возвратившийся из путешествия по Европе. Ни перемена мест, ни светские удовольствия не могут рассеять его тоски. Появляется князь Гремин с супругой, в которой изумлённый Онегин узнает Татьяну. Князь сердечно рассказывает ему о своей счастливой женитьбе, представляет его Татьяне. Онегин поражён: неужели эта полная благородства и достоинства светская дама — та девочка, которой он когда-то читал нравоучения? «Увы, сомненья нет, влюблен я, влюблён, как мальчик, полный страсти юной!» – с волнением признается себе Онегин. Картина вторая. Последняя встреча Татьяны и Онегина. В его словах признание и раскаяние. Но прошлого не воротить. Взывая к чести и гордости Онегина, Татьяна просит оставить её: «Я отдана теперь другому, моя судьба уж решена, я буду век ему верна». Мольбы Онегина оказываются тщетными. Он, наконец, понимает, что Татьяна навсегда потеряна для него. Онегин остается один: «Позор! Тоска! О, жалкий жребий мой!».

🗎 [от 600₽] — Идея создания балета о Чиполлино и его друзьях у меня возникла в 1973 году, а в ноябре 1974 года на сцене Киевского театра оперы и балета состоялась премьера «Чиполлино», – рассказал Генрих Майоров. – Работать над балетом было очень приятно – характеры героев, приключения, юмористические ситуации – все это было в музыке Карена Хачатуряна. В хореографии не должно быть ничего лишнего, каждый шаг должен иметь смысл, служить для развития сюжета. Это особенно важно в спектакле для детей – детское представление должно быть до предела ясным и четким. Все, что делает артист балета, начинается с бытового действия. Ведь и самолет перед полетом должен побыть на земле и подняться именно с нее. Кроме того, дети – это та публика, которой предстоит понять «настоящий взрослый» балет, и этому зрителя надо учить. «Чиполлино» уже поставлен на сценах девятнадцати театров, в том числе и в Большом, и я очень рад, что сейчас его увидят и краснодарские зрители.

🗎 [600 ₽] — Ни один Новый год не приходит без своих главных героев — Деда Мороза и Снегурочки. Последнюю часто называют то внучкой, то дочкой снежного волшебника. О том, кто такая Снегурочка и как она попала к людям, рассказывает в своей пьесе Александр Островский. Его волшебная история вдохновляла на создание музыки выдающихся русских композиторов. Трогательную историю о девушке из снега, исцеляющей силе любви и стремлении к счастью раскрасит музыка Петра Чайковского в исполнении Государственного концертного русского народного оркестра «Виртуозы Кубани» под управлением народного артиста России Анатолия Винокура.

🗎 [от 2200₽] — Композитор Пётр Чайковский Балет для всей семьи в двух действиях С одним антрактом «Лебединое озеро» – один из самых известных балетов в мире. Пётр Ильич Чайковский написал музыку для балета в 1875 году по заказу дирекции Императорских театров Санкт-Петербурга. Балетмейстером постановки был Вацлав Рейзингер, но его версия балета оказалась неудачной. После смерти Чайковского его брат Модест Ильич немного изменил либретто и передал музыку более талантливым людям. Мариус Петипа и Лев Иванов внесли значительные изменения в постановку, сделав её более глубокой и изящной. Обновлённая версия балета, созданная Петипа и Ивановым, стала классической и вошла в историю мирового балета. Балет состоит из четырёх актов и пролога, музыка написана в традициях русского симфонизма. В ней используются темы любви, предательства и борьбы добра со злом. В балете «Лебединое озеро» рассказывается история принца Зигфрида, который празднует день рождения на берегу озера. Во время праздника принц видит прекрасную девушку-лебедя по имени Одетта. Оказывается, девушка заколдована злым колдуном Ротбартом, и только истинная любовь молодого юноши может снять заклятие. Постановка представлена в редакции Московского театра «Русский московский балет» (художественный руководитель Михаил Михайлов). Исполнители ведущих партий: Александр Тарасов и Надежда Иванова

🗎 [от 1500₽] — Этой осенью артист отправляется в большой тур по России «Back to 2052», исполнитель презентует свой альбом — «Streets Echo 2052» и не только! В программе вы услышите материал с прошлых альбомов и последние синглы! ALBLAK 52 — яркий представитель объединения 52, треки которого знает каждый, этот концерт точно нельзя пропускать!

🗎 [от 7000₽] — «Пелагея»» — успешная и самостоятельная формация, которой никогда не нужна была раскрутка лейблов и продюсерские пиар-ходы.Ей верят молодые, ею восхищаются маститые, — заслуженно самой выдающейся в России группе, играющей русский фолк. За хрупкими плечами молодой артистки длинный и захватывающий путь от народницы-вундеркинда до звания Заслуженной артистки Российской Федерации (2020), статуса «новое слово в российском фолке» и наставницы шоу «Голос». А группа, названная ее именем, успешно выступает с концертами по всей огромной стране и своим творчеством, создающим популярную альтернативу традиционным коллективам, воспитывает совершенно новое поколение ценителей народной русской музыки. «Певица от бога. Такие люди рождаются крайне редко, но находят себя очень рано, и всю жизнь, с самого раннего детства освещают своим даром целые эпохи». Единственный в своем роде тембр голоса, умение проникать в музыкальный материал, уникальный артистизм и открытость аудитории, а также широкий репертуар романсов, народных и авторских песен. Свой первый контракт Пелагея подписала в 10 лет. В 11 лет стала самой юной участницей команды КВН, а в 14 — создала свою собственную группу. Жак Ширак называл девочку «русской Эдит Пиаф», а Борис Ельцин - «символом возрождающейся России». Галина Вишневская прочила ей мировую оперную карьеру. А Эмир Кустурица неоднократно предлагал участвовать в своих международных проектах, также пример сильной и талантливой личности, добившейся успеха, оставшись верной себе и изначально выбранному пути.

🗎 [от 4100₽] — Ярослав Сумишевский — один из самых гастролирующих и успешных исполнителей нашей страны, добившийся популярности самостоятельно. Народная любовь и признание пришли к певцу не сразу; он прошел долгий путь к славе. Простота, открытость и искренность — именно за эти качества артист любим миллионами зрителей. Широкую известность артист приобрел благодаря своим песням и участию в таких популярных телешоу, как «Маска», «Аватар» и «Три аккорда», а также стал номинантом престижных премий «Виктория» и «Шансон года». Секрет его успеха заключается в уникальном голосе, несомненном таланте, невероятном профессионализме и искренней любви к своим фанатам. Специально к концерту творческого года артист готовит особую программу: зрители услышат как знакомые хиты в новых аранжировках, так и новые треки. Ярослав расскажет о своем непростом творческом пути — от первых синглов, которые остались в его сердце, до мелодий, изменивших его жизнь. Продуманный свет, звук и режиссура — всё это безусловно подчеркивает значимость данного мероприятия.

🗎 [от 500₽] — «Мюзикл навсегда» — это большое путешествие по страницам популярнейших мировых мюзиклов. В нём мы окунемся в любовные сюжеты со счастливым финалом и драматические истории с печальной развязкой. Оценим красоту мелодий знаменитых композиторов и услышим потрясающий вокал обворожительных актрис и самых элегантных актёров Краснодарского музыкального театра и популярных исполнителей столичных мюзиклов. Костюмы и хореография приближены к оригинальным для того, чтобы ощутить все разнообразие и особенность каждого мюзикла, ведь все они за долгие годы существования вошли в золотую коллекцию жанра.

🗎 [от 3000₽] — CAGMO представляет новую объединенную программу, дающую уникальную возможность услышать сразу все фантастические баллады легендарной панк-рок группы «Король и Шут» в исполнении струнного оркестра и хора. Оркестровое звучание композиций оживит фантастические сюжеты песен и позволит окунуться в атмосферу «страшных сказок» и лирических баллад. В программу концерта входят все песни из предыдущих двух программ, включая «Кукла колдуна», «Дурак и молния», «Танец злобного гения», «Ели мясо мужики», «Лесник», «Прыгну со скалы», «Проклятый старый дом» и многие другие хиты, ставшие классикой русского рока.

🗎 [от 400₽] — «Обладательница многомиллионного состояния, Флоренс Снайдер из города Йорк, безуспешно разыскивает детей своей сестры из далекой Англии — Макси и Стива. Не исключено, что они могут унаследовать большую часть ее состояния». Как после такого объявления вмиг не найтись потерянным родственникам? Они тут же появляются в богатом доме, становятся центром внимания давно забытых кузин, тетушек и дядюшек, легко входят к ним в доверие, ловко крутят интриги и, лавируя между правдой и ложью, чуть не оказываются в тюрьме. Под старомодными платьями, отчего-то напоминающими театральные костюмы, под небывалыми прическами и нарочито утонченными голосами скрываются… Впрочем, вы все увидите сами. Главное помнить, что Макси и Стив — по-американски сокращенные, «домашние» имена двух молодых девушек Максин и Стефани. Спектакль идет с одним антрактом. Участвует в проекте Пушкинская Карта. Премьера состоялась 5 марта 2021 г. Купить билеты на спектакль «Примадонны» в Краснодарском театре драмы имени Горького можно на Ticketland.

🗎 [1500 ₽] — Мировая премьера балета Арифа Меликова «Легенда о любви» по пьесе Назыма Хикмета состоялась в России, в Ленинграде, на сцене Театра оперы и балета имени С. Кирова, ныне Мариинского театра, 23 марта 1961 года. Спектакль, поставленный молодым хореографом Юрием Григоровичем в декорациях Симона Вирсаладзе, сразу стал художественной сенсацией и привел к поворотным событиям в дальнейшем развитии русского балета ХХ века. Симфонические формы развития танца, конфликтная драматургия, острый психологизм героев, современный музыкальный язык были сплавлены в единое сценическое действо. Спектакль прозвучал манифестом новой балетной эстетики. Присутствующий на премьере в Ленинграде писатель Назым Хикмет был восхищен работой театра: «Моя пьеса «Легенда о любви» шла на разных языках, в разных странах, но больше всего меня удовлетворило то, что я увидел в балете, великолепно поставленном Юрием Григоровичем. Совместно с художником С.Вирсаладзе он освободил сцену от бытового интерьера, а танцевальное действие – от бытовых мотивировок и дивертисментных пауз, внес в балетный спектакль экспрессию современного мира и психологическую сложность современных героев. Я бы хотел, чтобы эту постановку смотрели все». Почти сразу «Легенда о любви» обрела широчайшую известность в стране и за рубежом. Юрий Григорович ставил этот балет в Новосибирске (1961), Баку (1962), в Москве в Большом театре (1965), Праге (1963), Екатеринбурге (1998). Пришло время постановки «Легенды о любви» в Турции, на родине героев – Ферхада и Ширин. Сбывается мечта Назыма Хикмета: «Я хотел бы, чтобы его увидели в Париже и Нью-Дели, в Лондоне и Каире, в Вене и Пекине, Нью-Йорке и в Стамбуле». Писатель также отмечал: «Сюжет моей пьесы принадлежит не мне, а народной легенде». Действительно, история двух влюбленных – каменотеса Ферхада и восточной принцессы Ширин насчитывает много веков. Талант современных интерпретаторов продлевает жизнь древнему сказанию. Премьера в Краснодаре состоялась 5 июля 2006 года.

🗎 [от 250₽] — Жили-были старик со старухой у самого синего моря... Поймал старик рыбку, да непростую, а золотую — Владычицу морскую. Обещала она ему любое желание за свободу. Отпустил он ее по доброте своей, да только бабке это не понравилось. Сварливая женщина пожелала стать столбовой дворянкой... Но а дальше вы все помните, бесконечные претензии старухи привели ее, в конце концов, к разбитому корыту. Современным детям артисты балета подарят удивительную возможность знакомства с Владычицей морской - золотой рыбкой, своенравной бабкой и нерешительным дедом в необычном варианте. Зрителей ждут самые красочные воплощения фантазий балетмейстера-постановщика сказки на сцене, прекрасные костюмы и яркие декорации.

🗎 [500 ₽] — Во времена масштабных медицинских опытов во благо человечества, на второй, а то и третий план неожиданно удаляется самое ценное в нашем мире — сама человечность. История чудного Профессора Преображенского — история большой надежды и глобального разочарования, ведь, идущий против природы, он так и не сумел создать идеального члена общества. Мощная булгаковская сатира с утонченным юмором, заключённым в ставшие крылатыми фразы, предстанет на сцене театра драмы не впервые. Возвращение такого материала на сцену кажется вполне символичным, ведь, кажется, времена меняются, а нравы все-таки остаются. Оттого и считается классиком остроумный, где-то даже бунтарский, где-то мистический и загадочный в своих пророчествах Михаил Афанасьевич. Спектакль идет с одним антрактом Спектакль участвует в проекте Пушкинская карта Премьера состоялась 26 ноября 2021г.